សាលាតន្រ្តីសម្រាប់កុមារ

ឪពុកម្តាយជាច្រើនយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការអប់រំតន្ត្រីរបស់កូន ៗ ពួកគេ។ គ្រូបង្រៀនដែលមានបទពិសោធច្រើនបំផុតនិងអ្នកវិទ្យាសាស្រ្តល្បី ៗ និយាយថាតន្ត្រីគួរមានវត្តមានសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍពេញលេញនិងសុខដុមរមនានៃជីវិតរបស់កុមារ។ យកចិត្តទុកដាក់ដល់ការអប់រំតន្ត្រីរបស់កុមារត្រូវចាប់ផ្តើមឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ការសម្រេចចិត្តត្រឹមត្រូវនិងដឹងខុសត្រូវគឺផ្តល់ឱ្យកុមារទៅសាលាតន្រ្តីមួយនៅដើមឆ្នាំកំណើត។

មេរៀនតន្ត្រីសម្រាប់កុមារ

តន្ត្រីគឺជាសិល្បៈពិសេសមួយដែលលើកកម្ពស់ការគិតនិងការគិតរបស់កុមារ។ ការអប់រំតន្ត្រីនៃកុមារថ្នាក់មត្តេយ្យមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់ការបង្កើតភាពឆ្លាតវៃ។

នៅក្នុងសាលាតន្រ្តីកុមារអាចស្គាល់ទិសដៅនិងរចនាប័ទ្មនៃត្រចៀកដោយត្រចៀកហើយល្បែងផ្សេងៗដែលភ្ជាប់ជាមួយចំរៀងរួមចំណែកក្នុងការបង្កើតភ្លេង។ តាំងពីក្មេងដំបូងគេចូលចិត្តច្រៀង។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការលេងនិងលំហាត់សមយុទ្ធសូម្បីតែក្នុងចំណោមកុមារក្មេងៗគ្រូក៏កំណត់សមត្ថភាពតន្ត្រី។

ការអប់រំតន្ត្រីរបស់កុមារ

មនុស្សម្នាក់ៗមានទេពកោសល្យផ្នែកតន្រ្តី។ ប្រសិនបើកុមារបង្ហាញពីក្ដីស្រលាញ់របស់គាត់ចំពោះការច្រៀងនិងតន្ត្រីនោះឪពុកម្តាយគួរតែគិតយ៉ាងខ្លាំងអំពីការផ្តល់ឱ្យគាត់នូវការអប់រំតន្ត្រី។ v

រឿងដំបូងដែលកុមារត្រូវបានបង្រៀននៅក្នុងសាលាតន្ត្រីគឺជាអក្ខរក្រមតន្ត្រី។ នៅមេរៀនដំបូងកុមារត្រូវបានណែនាំឱ្យប្រើសម្លេងផ្សេងៗហើយត្រូវបានបង្រៀនឱ្យបែងចែកសំឡេងពីសំលេងរំខាន។ ការអប់រំតន្ត្រីបន្ថែមទៀតរបស់កុមារត្រូវបានផ្អែកលើចំណេះដឹងដូចខាងក្រោម:

• ឧបករណ៍ភ្លេង។ កុមារត្រូវបានណែនាំទៅឧបករណ៍តន្ត្រីមូលដ្ឋាននិងសម្លេងរបស់ពួកគេ។ ហើយផងដែរ, ជាមួយនឹងការរៀបចំក្តារចុចនិងគ្រាប់ចុច;
• ទ្រឹស្ដីតន្ត្រី (ចំណាំ) និងឧបករណ៍ភ្លេងសម្រាប់កុមារ។ សិស្សតូចៗបានស្គាល់អក្ខរក្រមតន្រ្តី, សំឡេងនៃការកត់សម្គាល់និងការរៀបចំរបស់ពួកគេលើឧបករណ៍តន្ត្រី។
• solfeggio ។ វិន័យផ្នែកតន្រ្តីនេះគឺនៅក្នុងលំហាត់សំលេង។ សិស្សនៃសាលាតន្ត្រីរៀនចេះបែងចែកសំឡេងនិងកត់ត្រា។ Solfeggio អភិវឌ្ឍតន្ត្រីត្រចៀកនិងការចងចាំតន្ត្រី។
• សំលេង។ មេរៀនសំលេងដំបូង ៗ រួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍសម្លេងការស្តាប់និងការចងចាំតន្ត្រី។
• ចង្វាក់។ ចង្វាក់រាំបង្ហាញដល់សិស្សនូវអាថ៌កំបាំងនៃចង្វាក់បេះដូងនៅក្នុងបទភ្លេងនិងច្បាប់នៃការផ្លាស់ប្តូររបស់វា។
• ក្រុមចម្រៀង។

សមត្ថភាពតន្ត្រីរបស់កុមារដែលមានអាយុចូលនិវត្តន៍ បង្ហាញពីភាពត្រចះត្រចង់របស់ពួកគេច្រើនជាងមនុស្សពេញវ័យ។ ថ្នាក់បង្រៀននៅក្នុងសាលាតន្រ្តីអាចបង្ហាញទេពកោសល្យរបស់កុមារ។ ចាប់ពីមេរៀនដំបូងបំផុតគ្រូបង្រៀនធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យអំពីសមត្ថភាពខាងតន្ត្រីនិងការអភិវឌ្ឍរបស់កុមារ។ កុមារដែលមានទេពកោសល្យទោះបីពួកគេមានសមត្ថភាពដ៏ល្អក៏ដោយពួកគេត្រូវការវណ្ណៈល្អដើម្បីអភិវឌ្ឍអំណោយរបស់ពួកគេ។ ប្រសិនបើក្មេងម្នាក់ស្ថិតនៅពីក្រោយអ្នកដទៃក្នុងជំនាញតន្រ្តីណាមួយគាត់អាចមានសមត្ថភាពក្នុងការស្តាប់និងលេងភ្លេងយ៉ាងធំធេងបើទោះបីជាការសម្តែងខាងការសិក្សាទាបរបស់គាត់ក៏ដោយ។ កុមារបែបនេះត្រូវការវិធីសាស្រ្តផ្ទាល់ខ្លួននិងភារកិច្ចបុគ្គល។

ឧបករណ៍តន្រ្តីសម្រាប់កុមារ

នៅពេលជ្រើសរើសឧបករណ៍ភ្លេងវាជាការចាំបាច់មុនដំបូងដើម្បីគិតពីបំណងប្រាថ្នារបស់កុមារ។ កុមារគួរចូលចិត្តសម្លេងនៃឧបករណ៍នេះបើមិនដូច្នោះទេវានឹងគ្មានន័យអ្វីពីមេរៀននោះទេ។

បន្ថែមលើចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់កុមារកត្តាបែបនេះគួរត្រូវយកមកពិចារណា:

• ភាពស្មុគស្មាញនៃឧបករណ៍ភ្លេង។ ឧបករណ៍ពិបាកបំផុតគឺព្យាណូហ្វែនិងហ្គីតា។ ពួកវាមានជួរយ៉ាងទូលំទូលាយនៃសំឡេងនិងសមត្ថភាពក្នុងការសំដែងស្ទើរតែរាល់បទភ្លេង។ សិស្សដែលតូចបំផុតគួរចាប់ផ្តើមដោយខ្លុយ។
• សំឡេងខ្លាំងនៃឧបករណ៍ភ្លេង។ វាគួរតែត្រូវបានយល់ថាសម្រាប់ការសិក្សាដែលពឹងផ្អែកនៅផ្ទះស្គរគឺមិនតែងតែសមរម្យ;
• ទម្ងន់នៃឧបករណ៍តន្ត្រី។ ប្រសិនបើជម្រើសត្រូវបានបញ្ឈប់នៅលើវីយូឡុងនោះឧបករណ៍កុមារតូចមួយគួរតែត្រូវបានជ្រើសរើសដើម្បីឱ្យក្មេងអាចយកវាទៅសាលារៀនបានយ៉ាងងាយស្រួល។ ហើយមិនមែនក្មេងគ្រប់រូបនឹងប្រឈមនឹងបំពង់ធំមួយទេ។

កម្មវិធីតន្ត្រីសម្រាប់កុមារ មានរយៈពេលខុសគ្នា។ រយៈពេលនៃវគ្គសិក្សានៅសាលាតន្រ្តីគឺ 7 ឆ្នាំ។ បន្ទាប់ពីនោះកុមារដែលមានទេពកោសល្យខាងសិល្បៈមានឱកាសចូលសាលារៀននិងទទួលបានការអប់រំតន្ត្រីខ្ពស់។

ឪពុកម្តាយគួរចងចាំថារាល់សកម្មភាពតន្ត្រីនិងការច្នៃប្រឌិតរបស់កូន ៗ របស់ពួកគេដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍផ្នែកវប្បធម៌សោភ័ណភាពនិងវិញ្ញាណរបស់ពួកគេ។